中文名：弗兰兹·李斯特

外文名：Franz Liszt

国 籍：匈牙利

出生地：奥地利莱丁

出生日期：1811年10月22日

逝世日期：1886年7月31日

职 业：演奏家

代表作品：《匈牙利狂想曲》《浮士德交响曲》

弗兰兹·李斯特：匈牙利钢琴演奏家、作曲家、浪漫主义音乐的主要代表人物之一

弗兰兹·李斯特(李斯特·弗兰兹，德语：Franz Liszt/匈牙利语：Liszt Ferenc，1811年10月22日-1886年7月31日)，匈牙利钢琴演奏家、作曲家、浪漫主义音乐的主要代表人物之一。匈牙利人自诩为欧洲唯一的有色人种，他们的姓名排列也和其他欧洲人不同：姓在前，名在后。

弗兰兹·李斯特出生于奥地利一个叫莱丁的村庄，是当时匈牙利是奥匈帝国的一部分。他父亲是匈牙利人，母亲是奥地利的日耳曼族人，因此他有两个名字，分别是匈牙利和奥地利德语两种拼法。他从小随母亲说德语，直到晚年才学会用匈牙利文写作。

李斯特的父亲是一位业余音乐家，他5岁时由父亲教会弹奏钢琴，8岁时开始作曲，9岁登台表演，获得匈牙利贵族资助赴维也纳学习，师从著名钢琴教育家卡尔·车尔尼，他曾说：“我的一切都是车尔尼教我的。”贝多芬曾听其演奏，并亲吻其额头。1823年全家迁居巴黎，1824年在巴黎首次公演获得成功。

1835年他和达尔古特伯爵夫人同居，1840年分手，伯爵夫人为他生了三个孩子，其中一个女儿后来嫁给瓦格纳。1843年担任魏玛大公的宫廷乐长，1848年他又和俄国亲王王妃莎茵-维特根斯坦同居，并成为贵族，改名为弗兰兹·冯·李斯特。1861年赴罗马，为了不和王妃结婚，1865年李斯特出家成为天主教神职人员，但仍然身着神甫的黑袍在德国，奥地利，匈牙利和意大利各处奔走授课，并分文不取，扶助了许多年轻音乐家，如葛利格、德布西、鲍罗丁等，为普及音乐作出了相当大的贡献。

匈牙利人为了争取独立，将李斯特看作是民族英雄，每次邀请他回匈牙利，都会举行盛大的欢迎仪式。1886年他在德国的拜罗伊特(巴伐利亚州靠近捷克边境)因肺炎不治去世，安葬于当地。

从李斯特开始，欧洲音乐家的地位开始迅速提升，国王王公们都会对他脱帽致敬。

李斯特生前曾是欧洲最伟大的钢琴演奏家，经常奔波在欧洲各地演出，他彬彬有礼，善于迷人，坚定地支持肖邦、柏辽兹和瓦格纳，他积极探索钢琴的演奏技巧，充分灵活地运用转调手法和音色变化的技巧，并推动了管弦乐队的改革，他的演奏往往是即兴的，是一种创造性的演奏，有时就是现场创作，因此相当吸引观众。

他一生创作了700多首音乐作品，还著书立说，出版多部论文和书信集，他的论文《论艺术家的处境》对改善音乐家的社会地位起到很大的作用。他在魏玛时为许多新进的年轻音乐家提供了演出舞台，他经常亲自担任指挥，让这些先锋音乐家自己出演。他的主要音乐作品有吉普赛风格的《匈牙利狂想曲》(米高梅出品的动画片“猫和老鼠”其中获奥斯卡奖的一集“汤姆猫弹钢琴”使用了完整的匈牙利狂想曲作为全集的背景音乐，也显示出这个曲子弹奏的复杂技巧)，《浮士德交响曲》，《但丁交响曲》，《帕格尼尼练习曲》，《瓦格纳改编作品：汤豪舍》等。有人认为他的作品技巧辉煌，内容肤浅，但他不愧是位伟大的音乐革新家，并在历史上对改善音乐家地位，推动新生音乐风格起到相当大的作用。

弗兰兹·李斯特一生创作了多少作品？他的晚年作品有什么特色

弗兰兹·李斯特是一位具有巨大影响和独创性的匈牙利钢琴家和作曲家，在浪漫主义运动时期，他在欧洲享有盛名。

弗兰兹·李斯特1811年10月22日出生在匈牙利，他的父亲是一位多乐器演奏家，他教他弹钢琴。李斯特9岁的时候，他已经在音乐厅演出了，成年后，他周游了欧洲各地。他与玛丽·达戈特有孩子，后来与卡洛琳·祖·维特根斯坦住在一起。到他去世时，他已写了700多个作品。

早期生命

弗朗兹·李斯特生于1811年10月22日，他出生于匈牙利的雷平，是所有音乐史上最令人印象深刻的人物之一。他的父亲亚当演奏大提琴，以及其他一些乐器，并热情地教弗兰兹如何弹钢琴。6岁时，小李斯特就被认为是神童，8岁时，他就开始创作初级作品，9岁时，他又参加了音乐会。他的父亲是尼古拉斯·埃斯特哈齐王子的秘书，在这个男孩为一群富有的赞助商演出后，他请求王子延长假期，以便他能把他的时间用于丰富他儿子的音乐教育。

父亲和儿子去了维也纳，而莫扎特的老对手安东尼奥·萨列里很快成为了李斯特天才的支持者，一听到那男孩在私人住宅玩耍，他主动提出免费训练他的作文。这位年轻的钢琴家为音乐家和国王演奏了好几个月，他最令人印象深刻的才能是他不可思议的能力，即根据观众提出的旋律即兴创作出一首原创作品，12岁的时候，李斯特和他的父亲一起去巴黎寻求进入巴黎音乐学院的机会，招生委员会以他是外国人为由拒绝让他进入学校，他的父亲，曾经决心，转向费迪南多帕尔教他的儿子高级作文。正是在这段时间里，李斯特创作了他的第一部也是唯一一部歌剧《唐·桑切》。

1826年，亚当·李斯特去世，这件事对15岁的弗朗兹·李斯特来说是个极大的创伤，因此他必须和他的母亲合住他们那套一居室的巴黎公寓。在随后的几年里，弗朗兹·李斯特对音乐失去了兴趣，以至于开始质疑他的职业。他不表演了，开始大量阅读，钻研有关艺术和宗教的书籍。他在那段时间里读到的东西会对他后来的音乐作品产生很大的影响。

音乐生涯

1833年，22岁的李斯特见到了玛丽·达奥尔特伯爵夫人。受爱与自然的启发，他在《非旅行专辑》中描绘了瑞士乡村的一些印象，这些印象后来会以《朝圣年代》的形式出现。1834年，李斯特首次推出了他的钢琴作品。

在新的作品和几次公开演出的加强下，李斯特开始风靡欧洲。他把许多音乐会收入捐给慈善机构和人道主义事业，这进一步加强了他的声誉。例如，在1842年，他发现了大火，这座城市的大部分地区都被大火烧毁了，于是他举办音乐会来帮助成千上万的无家可归的人。然而，就个人而言，李斯特的事情并不那么光彩夺目。他与玛丽·达奥尔特的关系到那个时候已经产生了三个孩子，终于结束了。1847年，在基辅，李斯特会见了卡洛琳·祖·维特根斯坦公主，她对他的影响是戏剧性的，她鼓励他停止巡回演出，而是教书和写作，这样他就能有一个更加家庭化的生活与她在一起。李斯特在九月份在伊丽莎白格勒举行了最后一次演唱会，然后在她位于伍洛宁斯的庄园与公主共度了整个冬天。

第二年，这对夫妇搬到了德国，李斯特开始集中精力于更高的使命创作新的音乐形式。他在这一时期最著名的成就是创作了后来被称为交响诗的东西，一种用来说明或唤起一首诗、一个故事、一幅画或其他非音乐来源的管弦乐作品。从美学上说，交响诗在某些方面与歌剧有关，它不是唱的，但它把音乐和戏剧结合在一起。李斯特的新作品激发了热心的学生寻求他的指导。在接下来的10年中，李斯特的激进和创新的作品进入了欧洲的音乐厅，为他赢得了坚定的追随者和暴力的对手。

晚年

接下来的十年对李斯特来说是艰难的十年。1859年12月，他失去了儿子丹尼尔，1862年9月，他的女儿布兰丁也去世了。1860年，李斯特的一个对手，约翰内斯·勃拉姆斯，共同发表了一篇反对他和现代作曲家的宣言，这只是后来被称为浪漫主义战争的一章。同年，李斯特和卡罗琳试图在罗马结婚，但在他们结婚的前夜，由于她的离婚文件不完整，他们的计划受到了阻碍。由于沮丧，李斯特发誓要过一种更加孤独的生活，并在1863年搬到了罗马郊外的玛丹娜德尔罗萨里奥修道院的一个简陋的公寓里。

1865年，李斯特接受了剃度，不过，他继续从事创作新作品的工作，并在随后的几年中在布达佩斯建立了皇家匈牙利国家音乐学院。李斯特晚年的作品形式比较简单，但更加和谐。

弗兰兹·李斯特的作品有哪些？他的作品风格是怎么样的

爱之梦

《爱之梦》，S541，实际上是3首夜曲，据乌兰(Ludwig Uhland，1788-1862)与符利拉德(Ferainand Freiligrath)的诗上所附《男高音或女高音独唱用的三首歌曲》(Drei LiederFut eine Tenor Oder Sopran-Stimme)的编曲。共三首：1.据乌兰的《高贵的爱情》(Hohe Liede)而谱曲，富于表情的小行板，降A大调。2.据乌兰的《神圣的死亡》(Seligen Tod)谱曲，极似慢板，E大调。3.优雅的快板，降A大调，据符利拉德的《尽其所能爱德去爱》(Olied,so land du lieder kannst)谱曲。

音乐会练习曲之一：森林的细语

李斯特从青年时代开始受肖邦、帕格尼尼等人的影响，苦练钢琴技巧，成为首屈一指的钢琴演奏家。此后他也作了一些肖邦式的音乐会练习曲。《森林的细语》是李斯特呈现给其弟子普鲁克纳的《两手演奏会用练习曲》之一，这两首乐曲作于1862-1863年。 热爱大自然，崇拜大自然本是浪漫主义作家创作的一大特征，而写作此曲时作曲家已洞悉人世荣则极盛、逆则难逾的真谛，他于罗萨利奥圣母修道院所在的马里奥山冈俯瞰俗世，写出这富于哲理的名曲有其个人的感受。李斯特把音乐从近乎耳语的声(pp，极弱)，发展到飓风般地撼天气势(fff，最强)，表现了鬼斧神工的浪漫主义大家手笔。

《汤豪舍序曲》

《汤豪舍》(Tannhauser)原是瓦格纳创作的三幕歌剧。作于1842-1845年完整标题为《汤豪舍以及瓦尔特堡的歌咏比赛》。音乐以小号的号角式演奏揭开了典礼的序幕，音乐进入舒展高雅的“高雅主题”，使人们仿佛看到了潇洒的绅士和端庄的贵妇人的进行队列。而《汤豪舍》的序曲可以说是整个故事情节的缩影。整首作品不但技巧繁复且气势磅礴。有三个部分构成，中间部分表现肉预感的维纳斯堡的世界，前后两个部分是虔诚的朝圣者的音乐。而且这是一首结构宏大的歌剧改编曲，从各种快速音阶、琶音、双音到左右手跳跃的八度、和弦，是典型的李斯特笔下的炫技式作品。

《梅菲斯托圆舞曲》

李斯特的这首曲子也常被意为《魔鬼圆舞曲》，因为梅菲斯托就是歌德剧作《浮士德》中的魔鬼。李斯特的这部作品原来是一首钢琴独奏曲，作曲家在1862年将它改编成约10分钟长的一首管弦乐交响诗，而后又将其发展成为总共约70分钟长度的三乐章交响曲《浮士德》中的终乐章，钢琴版的《梅菲斯托圆舞曲》则堪称是李斯特炫技作品的代表之作。

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