瑞凡·菲尼克斯美国演员

文名:瑞凡·菲尼克斯

外文名:River Jude Phoenix

别 名:River Jude Bottom(本名)、瑞弗·菲尼克斯

国 籍:美国

民 族:英国、德国和法国血统、犹太血统

星 座:处女座

身 高:178cm

体 重:149磅(67kg)

出生地:美国,俄勒冈州,马德拉斯

出生日期:1970年8月23日

逝世日期:1993年10月31日

职 业:演员

代表作品:伴我同行、一事无成(不设限通缉)、不羁的天空

主要成就:第48届威尼斯国际电影节最佳男演员奖

第61届奥斯卡金像奖最佳男配角提名

第46届美国金球奖最佳男配角提名

昵 称:Rio(西班牙语里河流的意思)

语 言:英语,西班牙语

瑞凡·菲尼克斯是谁?23岁离世,整个好莱坞的九十年代却都属于他!

“我是路的行家,一生都在品尝路的滋味。”

这是瑞凡·菲尼克斯的电影台词,也是他的生命注脚。

所以他的电影,几乎都带有一点公路片的味道。

《伴我同行》中,他的脚步遍布铁轨与河岸森林,《不设限通缉》里,父母亡命天涯的命运为他铺就流离之路,到了1991年《我自己的爱达荷》,路更是与他恍惚的灵魂完全融合,闪出令人绝望、也令人温暖的暗沉光芒。

瑞凡·菲尼克斯在电影中,逐渐成长为整个九十年代都为之晕眩的凤凰河青年,他也在对忧郁系表演的极致掌握里,让自己的生命与“路”这一意象越连越紧,直至离世。

如果不是23岁那年,他在好友约翰尼·德普的酒吧“毒蛇屋”(The Viper Room)外的人行道溘然长逝,今年,他应该48岁了。

可以想象,1993年的万圣节前夜,鬼怪与糖果的狂欢中,二十世纪末最重要的好莱坞影星之一,猝死在世界的某个角落,那是上帝要收回他的容颜。

都说如果瑞凡·菲尼克斯还在,好莱坞还有布拉德·皮特、莱奥纳多·迪卡普里奥这些巨星什么事呢,这种说法诚然绝对,但足见他在好莱坞的不朽地位。

“整个九十年代都是他的。”

的确,他对眼边眉梢、发际唇角在表演上的精确控制,以及由此刻画出的对爱与自由的哀愁渴望,从某种程度上,定义了九十年代的好莱坞光影。

他让那个年代的好莱坞,不仅是影像的流转与垒砌,更是时光的定格与闪耀。

时年十八、正值俊美的莱奥纳多,当时已将瑞凡·菲尼克斯视为偶像,毒蛇屋之夜,他与偶像的弟弟杰昆·菲尼克斯(2017戛纳影帝,经典科幻电影《她》主演)同样出现在杰克船长的万圣节派对上。

“他的脸不仅是苍白,而是完全的白色。”

莱奥纳多如此回忆当时的瑞凡·菲尼克斯。

光芒万丈的年轻人身上,却布满难以化解的忧伤。电影在赋予一个天才演员荣誉之时,也在用那些不断穿透他生命的故事伤害他。

人戏不分多是悲剧,却也是银幕世界最值得观众咀嚼的情态。

瑞凡·菲尼克斯的电影,似乎都血肉相连地融进了瑞凡本人的性情与宿命,而不仅仅是演员对故事的演绎、对情感的把握。

他的电影里,有他本人。

而他本人,如一首朦胧诗浮影在他的作品里。

1986年的儿童冒险电影《伴我同行》,是瑞凡·菲尼克斯的成名作,影片上映时,他年仅16。

这部电影根据斯蒂芬·金小说《尸体》改编,讲述四个问题少年到河流对岸的森林中,寻找失踪少年的尸体,尸体被找到时,他们的少年时代也就此消逝了。

这四个少年各有独特气质,或富于鲁莽与勇气,或在怯懦的性格中有飞扬的故事想象才华,或憨态可掬,而其中由瑞凡·菲尼克斯饰演的克里斯,则有一种超乎年龄之上的成熟,这份成熟,为整个故事增添了奇妙的安全性与旧日质感。

荒野的浅绿色汽车中,头发稀疏的中年作家开始对往事的回忆。在回忆里,克里斯是他主要的情感寄托。

那时的瑞凡·菲尼克斯,头发很短,身体有点微胖,但在具有领导气质的外表与行为下,他的心灵却十分细腻、脆弱。

他鼓励当时还是少年的作家不要停止自己的想象与书写,那份信赖感与保护欲,在这一个摇摇欲坠的公路故事中,闪出坚强而卑微的光。

而在夜晚的树林,火光依稀闪在克里斯脸上,克里斯坦露出自己的脆弱,在哭泣中说自己只想去一个没有人认识他的地方。

这点眼泪,是影片的“题眼”。

所谓的“没人认识之地”,是否就是灵魂永远自由之处?这是瑞凡·菲尼克斯忧郁与疲惫的根源,他在十几岁时便借表演将之藏于银幕光影中。

有趣的是,影片中另有一群青年人,他们用自己的短浅与流氓,与瑞凡代表的少年团形成生动互文,共组青春时光的忧郁、孤独、迷惘。

但片中其他角色,多停留于浅表的忧郁,唯有克里斯,忧郁之中带有一份责任,他的双眸,坚定而心酸,这样的眼神被延伸到1988年的音乐犯罪电影《不设限通缉》中,进化出童真而性感的光彩。

仅仅两年,瑞凡·菲尼克斯便在身体与气质上,完成了一种决未辜负时光的塑形。

那年,他十八。

分界线般的年龄。

他纯情地奔跑在蔚蓝的海滩,为妈妈寻找着生日礼物,他的身后,跟着自己心爱的女孩。

这是一场很有味道的戏。

选择去海边寻找天然的礼物,既是因为瑞凡饰演的丹尼漂泊浪荡的身份,也是因为他由妈妈那里继承的钢琴演奏才华。

大海如琴,瑞凡·菲尼克斯的奔跑踩着琴键。

整个场景,是一次轻灵而自由的演奏。这份自由,被圈囿于六十年代末期一个美国家庭的东躲西藏中。

在这个家庭里,长子丹尼是一个迷人的角色。相比《伴我同行》中的克里斯,他更符合瑞凡·菲尼克斯给观众留下的永恒形象,而那种伴随忧郁的责任感仍在,1986年,克里斯将这种责任之爱付诸朋友,1988年,丹尼则将之付诸家庭。

显然,对朋友的责任尚存可放弃的空间,而对家庭的责任,自会进一步丰富观众对瑞凡·菲尼克斯的银幕印象:

他虽然还在申请大学的年纪,但他的所作所为,已经表明他要成为一个真正的男人的决心了。

在《不设限通缉》中的表演,为他争得一次奥斯卡最佳男配角提名。他对长子丹尼的诠释,没有过于显山露水的痕迹,而是融入自己本身的气质,忧郁而坚定,恍惚又诚恳。

这部电影基础的“反越战”背景,则始终为瑞凡·菲尼克斯波澜不惊却又潜流汹涌的生活与思绪,涂着一抹时代的金黄底色。

这抹黄,渐渐褪淡,又渐渐弥漫,成为1991《我自己的爱达荷》中美国公路四周,那一望无际的荒野景色。

瑞凡·菲尼克斯在这些公路上恍惚行走,时而又躺倒,昏厥之中,隐隐绰绰的,都是关于童年的破碎片段、诗意田园、失散的母亲、幽灵般的生命归宿。

《我自己的爱达荷》是瑞凡·菲尼克斯的巅峰杰作,要理解瑞凡,绝对无法绕开这部作品。

他在其中饰演一位男妓。

美国导演格斯·范·桑特以精准的影像和充满艺术魅力的镜头,呈现上流社会与边缘人群之间的情感渗透与地位制衡,这是一个普遍、隐秘,并具有田园调查意味的深刻命题。

上流社会渴望但并不愿完全融入暗涌在底层的自由与纯爱,底层则几乎付出全部,试图以爱之真挚彻底打通去往上流社会的道路,两相交融中,情爱如影似梦,这并非这部电影独一无二的主题诉求,《泰坦尼克号》、《不后悔》……这些电影都有类似表达,但唯有《我自己的爱达荷》,将这种交融过程中的忧愁推向了极致。

瑞凡·菲尼克斯惊人的天才表演,则是其中最模糊现实与影像分界的部分。

公园里,基努·里维斯饰演的斯考特将他抱在怀中,他呈现全然恍惚的情态,眼神缥缈,身体瘫软,整个人,如一片沉重的落叶,就连他外套的颜色,都是枯萎而陈旧的。

黑色西装的斯考特,被他对衬得如一句清醒的《圣经》文辞。

在另一处街头,电影将镜头推近瑞凡·菲尼克斯的脸,他的脸轻轻上下摇晃,必须很仔细,才能察觉这种摇晃,就在这短暂的摇晃中,他眨了四次眼睛。暗蓝色的眼珠逐渐渗入观众的注视中。格斯·范·桑特虚焦了他背后的一切。

这一个凤凰河青年的眨眼,富于深浓的忧郁,将他自己也将观众催眠,令人恍然于眠和醒的边缘……“我们在这里”,飞机客舱中,一个白色枕头落下……瑞凡·菲尼克斯依靠自己对每一种情绪的把握,将电影中那些不同场景穿织在一个统一而破碎的梦境中。

是他的表演,或者说他在光影里对自我的彻底挖掘,连起了格斯·范·桑特的这一杰出作品。

虽然瑞凡·菲尼克斯在这部电影里,颓靡而忧伤,如一段即将入夜的天空,但他在角色与演员之间达成了高度统一,这种统一,甚至超越了《霸王别姬》中的张国荣,所以他在自己的最后一部作品中,完成了对一个永恒形象的塑造。

就如他自己说,我的作品会比我这个人存在久远得多。

为何这个形象会如此永恒?

因为他在电影的声光与现实的霓虹之间,动了真情。

自由的、不设限的,却又那么颤栗的真情。

这份真情,都含在那句他于剧本之外、自己临场所加的电影台词中了:

“我爱你,而你不用付我钱。”

瑞凡·菲尼克斯——曾超越小李子的一代巨星

小李子如今已然家喻户晓,然而在上个世纪,瑞凡.菲尼克斯这个被誉为天才的演员,曾超越如今的小李子在美国观众心中的知名度。

初识瑞凡,是在高中时代风靡于学生之间的期刊杂志《文艺风赏》中,介绍电影那栏里,偶然看到了瑞凡·菲尼克斯和基努里维斯主演的《我私人的爱达荷》,那是一部经典的电影,讲述一位底层性工作者与富家子弟的一段故事。从那时起,便不可救药地迷上了影片中饰演下层人物的瑞凡·菲尼克斯。

瑞凡·菲尼克斯是家中长子,父母皆为嬉皮士,没有稳定的工作,我至今认为他的家庭像一个“邪教”,事实上他的父母的确加入了一个名为“上帝之子”的邪教组织。五岁的他照顾弟妹,十六岁起便负担起整个家庭的开销,生活的重担过早地压在他稚嫩的肩上。四处迁徙和动荡的童年生活使他异常早熟敏感。瑞凡是他的名,翻译过来的意思是“河”,或许命运早有安排,他的一生,就像一条奔腾的河,始于原野,归于沉寂。

他生来有一双忧郁的眼,在他灰绿色的眼底,你看不出是喜是乐。我无法形容第一次看到他眼睛的瞬间,那双眼里有着不羁、不屑、不凡,像一潭深不可测的河水,有着超乎自身年龄的审视感,决绝冷傲,让人离不开眼。《伴我同行》让他年少成名;《不设限通缉》让他入围奥斯卡最佳男配角奖;《我私人的爱达荷》让他获得威尼斯最佳男主角奖,成为威尼斯奖最年轻的影帝。张爱玲说的“出名要趁早”完美地在他身上实现。然而,在他23岁那年,他的生命骤然消逝,1993年,由于吸食毒品过量,他死于约翰·尼德普的酒吧里。

瑞凡曾明确表示厌恶好莱坞这个充斥着欲望的名利场,洛杉矶也被他称为“dirty town”。他说他在好莱坞发展只是为了养家。他这样自述:“在我的理想国里,我生活在一个热带岛屿上,没有工业化生产也没有污染。我可以爬上覆盖着白雪的山峦,用一块老树桩做一把雪橇,从山顶滑下,在山脚的小溪里沐浴游泳,与我的朋友们共同嬉戏。”然而由于敏感的天性,他对自己的作品十分看重,也无法做到忽略别人的评价,最终没能摆脱好莱坞这个大染缸。

童年目睹了一条鱼的死亡,瑞凡成为一个终身素食主义者。为保护生态,他买下八百亩在哥斯达黎加的濒危雨林。在他生前的最后一部电影《黑血》中,因为要系皮带,他拒绝出演,最终在他父亲的调和下,用一条仿牛皮带代替,他才最终同意继续拍摄。

英年早逝的人,总是永垂不朽的。一如哥哥张国荣,一如年轻的瑞凡。他们小心翼翼地用温柔的心去爱这个世界,然而现实另他们一次又一次受挫。不羁的天性和浪漫的灵魂是注定无法沾染尘世的污浊的。在另一个世界里,我相信,他们是活在自己的理想国之中。

瑞凡·菲尼克斯——颜值秒杀巅峰小李子,性格远超“船长”德普

他是瑞凡·菲尼克斯 ,他是哥哥张国荣口中的那只一直在飞的鸟,停下来的时候,生命就结束了!

认识瑞凡是通过电影《不羁的天空》,凭借此影片瑞凡获得威尼斯影帝,这仍是史上最年的威尼斯影帝,如今男神已久的基努里维斯当年在瑞凡面前像个羞涩的孩子。

瑞凡1970年8月23日生于俄勒冈州马德拉斯,出生于一个移民美国的犹太家庭,瑞凡的父母以小说《席特哈尔塔》中的“生命的河流”为他取名River,即河流,中间名裘德则取自甲壳虫乐队的著名歌曲《Hey Jude》。

瑞凡在17岁出演《不设限通缉》便获得奥斯卡最佳男配提名,并且开始负担起家庭所有开销,在生活中他谦虚有礼,在表演事业上却放荡不羁!

初步走红之后,他接着出演了《蚊子海岸》、《不设限通缉》、《圣战奇兵》、《我真的爱死你》、《春色一箩筐》等一些列电影,并一帅气的形象赢得万千少女芳心!

演技日益完美的瑞凡与1991年受到导演格斯·范·桑特的青睐,邀请他出演《不羁的天空》,片中他饰演一个玩世不恭的公子哥,活在自己的世界里,全然不顾世俗的一切,因为不食人间烟火,所有他脱俗。

凭借《不羁的天空》瑞凡菲尼克斯与基努里维斯彻底走红,并且片约不断, 1994年电影《夜访吸血鬼》中访问者的最初人选是瑞凡·菲尼克斯。 1995年由莱昂纳多出演的《边缘日记》主角原定瑞凡·菲尼克斯。 1995年由莱昂纳多出演的《全蚀狂爱》主角最初人选是瑞凡·菲尼克斯。

而这一切,都随着瑞凡的离去而烟消云散,留下的只有他那桀骜不驯的模样,留下的只有他那棱角鲜明的面庞.

人生苦短,犹如天边最亮的流星,他闪耀了影坛的星空,然后悄然离去,像一场来不及醒的梦,永远躺在凤凰河畔。

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