中文名：阿里斯蒂德·马约尔
外文名：Aristide Mailllol
国 籍：法国
出生地：法国东比利牛斯省
出生日期：1861年
逝世日期：1944年10月6
职 业：雕塑家
毕业院校：巴黎美术学院
代表作品：《河流》，《地中海》，《布朗基纪念碑》
马约尔(Maillol，Aristide，1861～1944)是一名法国雕塑家，画家，出生地是法国西南部东比利牛斯省边境沿海的班雨勒镇，主要作品有《空气》、《河流》、《 骑自行车的人 》等。
1861年12月8日生于法国西南部东比利牛斯省边境沿海的班雨勒镇，1944 年 9 月27日他在83岁高龄在家乡班雨勒镇，因在雷雨天发生车祸而逝世。
年在巴黎高等美术学校学画，师从于卡巴内尔和杰洛姆学习，最初从事织锦画设计，早期的绘画明显受到夏凡纳和高更的影响，画风有P.高更的特点。高更鼓励他从事装饰艺术，他参与了织花挂毯的设计，1893年，他在班雨勒镇开办了一个织花挂毯厂，在法国造成很大的影响。1895年开始，他创造了一些小泥塑，视力减退后转向雕塑创作，代表作有《地中海》和《夜》等。开始从事雕塑并放弃了设计织花挂毯工作。他的雕塑特别注重体积感和厚重感，造型语言洗练、概括，在庄重沉静中表现出一种紧迫感和力度 。其人体雕塑浑厚雄健 ，杰作如《空气》、《河流》、《 骑自行车的人 》均被认为是前无古人的作品。他所创作的纪念碑雕塑，更是别开生面，用桎梏着的富于动感的女人体来表现革命者斗争精神的《在枷锁里的行动》和1929年为纪念塞尚而设计的纪念碑，都是其代表作。
马约尔除了是伟大雕塑家之外，同时也是位杰出的插图画家，为维吉尔、奥维德等作家作品所作的插图，是版画史上的传世之作。
有人这样评论马约尔：“假如说罗丹的理想是把云石和青铜变成肉体，那么马约尔的理想则是将肉体化为云石和青铜。”他的做法与老师罗丹正好相反，却取得了异曲同工之妙。马约尔的雕塑作品，一尊尊体态丰盈的女裸雕像、简练、安详，形态饱满而转折柔和，节奏舒畅而意蕴深远,有一种抽象的寓言性质和象征意义。
阿里斯蒂德·马约尔(Aristide Mailllol， 1861-1944)法国著名雕塑家，是上世纪末与本世纪初相交界时代的一位富有个性的艺术家。他1861年12月8日生于法国西南部东比利牛斯省边境沿海的班雨勒镇，1944 年 9 月27日他在83岁高龄在家乡班雨勒镇，因在雷雨天发生车祸而逝世。
早年在巴黎高等美术学校学画，师从于卡巴内尔和杰洛姆学习，最初从事织锦画设计，早期的绘画明显受到夏凡纳和高更的影响，画风有高更的特点。高更鼓励他从事装饰艺术，他参与了织花挂毯的设计，1893年，他在班雨勒镇开办了一个织花挂毯厂，在法国造成很大的影响。1895年开始，他创造了一些小泥塑，视力减退后转向雕塑创作，开始从事雕塑并放弃了设计织花挂毯工作.
马约尔虽为罗丹的第子，但他独树一帜，另辟蹊径。他的作品不诉诸文学情节，也不刻意追求绘画效果，而是赋予一种抽象的寓言性质和象征意义。罗丹评价道：“马约尔是与所有伟大的大师同样伟大的雕塑家。”马约尔的雕塑作品大部分以女人体作为主题，稳重、成熟并有古典主义艺术的痕迹，是古典主义和现代摩尔的抽象雕塑之间承前启后的最重要的雕塑家。他特别注重雕塑的体积感和形体的厚重感，造型语言概括洗练，注意整体精神。
说起马约尔，不能不提到季娜。出生俄国的季娜·维埃尼移居到巴黎。少女时代，雪肤花貌，体态丰盈，被法国建筑师东代尔当作“活的马约尔作品”，介绍给马约尔，成为大师生命最后十年的灵感源泉。季娜于15岁时(1934年)来到马约尔身边，为马约尔做模特儿，当秘书，最后被马约尔夫妇收为义女，并与义兄吕西安在老夫妇身后共同继承遗产。马约尔晚年的重要杰作《山》、《河》、《谐》和许多小像，以及《坐着的裸女》、《包头巾的季娜》、《黄色大裸女》等精彩油画和许多素描等，无不体现季娜的青春纯美。小像《季娜》恐怕是马约尔全部作品中最“亲呢”的作品，表现似乎稚气未退的少女，仰面躺着，头枕双手，两腿高举，蹬向空中的闲情自娱的一瞬。小像的憨态可掬，反映了他对这位模特的喜爱之深。而季娜终不负大师的一片心意，不但以模特身份为其生前促成晚年众多大作，尤其在其身后半个世纪终于在巴黎建成马约尔博物馆，使马约尔身后扬名。
马约尔于1944年10月6日因车祸身亡，葬于巴纽尔斯，享年83岁。其夫人也于八年后的1952年去世。马约尔夫妇去世后，季娜与吕西安相约，无论如何，一定要建成马约尔博物馆，以宏扬大师的艺术。1972年吕西安病故，终年76岁，季娜一人负起重任。她经营画廊，继而成立基金会艰难地朝着既定目标前进。他四处奔走，希望把马约尔作品捐献给国家，经过不懈努力终于在1963年，经才华横溢的文化部长马尔罗从中斡旋，将马约尔18件大型雕刻献给国家，陈列在巴黎市中心的图伊勒里公园，供访问艺术之都的万方来客欣赏亲近。然而，建成马约尔博物馆、正式向公众开放，则耗费了这位能干而勇敢女子的毕生精力。直到1995年即马约尔去世后半个世纪，这个由衷的愿望才终于成为现实。青春活脱的季娜已是一位德高望重的76岁的富态老女人了。
马约尔博物馆建成之后，季娜自任马约尔博物馆馆长和季娜·维埃尼基金会主席。现在她把马约尔博物馆馆长的职位推给其长子奥利维埃。而她的次子贝特朗是位作家，他的马约尔专著写的非常好，担任马约尔博物馆的主任馆员，负责研究和出版工作。
马约尔重要的作品包括1912年为塞尚设计的纪念碑，以及一系列纪念第一次世界大战的纪念碑。他的雕塑作品大部分是以女人人体作为主题的，稳重、成熟并有古典主义艺术的痕迹，是古典主义和现代摩尔的抽象雕塑之间乘前启后的过渡时期最重要的雕塑家。他特别注重雕塑的体积感和形体的厚重感，造型语言概括洗练，注意整体精神。无疑，马约尔从希腊盛期雕塑中吸收了养料，但他赋予古典造型以新的精神，在庄重沉静中表现一种紧迫感和力度;在象征的语言中，表现出20世纪初激动不安的时代气氛。
《地中海》是马约尔第一件伟大的作品，是他一系列不朽之作的开端。这件作品通过女性裸体表现作者对地中海，对生活在地中海周边的国家、居民和文化的理解，富有象征意义和哲理性：女裸体席地而坐，低头陷入沉思状态，光滑丰满的体态象征富饶的地中海，静坐的情态象征和平宁静的地中海，整个造型给人以朴实、饱满、含蓄和健美之感，充满古希腊的艺术精神。
《河流》是他用女人体来比喻大自然的一系列雕塑作品之一。这是马约尔晚年的作品，同他以往的作品一样，“河流”的主题也是通过一个丰满健壮、线条圆润的女人人体来表现的。她侧卧着，双腿一前一后自然的弯曲着，右手微微向上，脖子与头几乎成一条直线向下垂着，神情欢乐而陶醉。她乳房丰满、腹部结实、大腿粗壮、头发浓密，完全不是那种苗条纤弱的女性形象，而是一个似有着无限繁衍能力的大地之母的形象，象一条奔腾不息的河流，充满了健康的美感。作者并没有十分细腻地刻画肌肉的纹路，而是用大弧度转折的体面，加上自然光线的照射，显示肌肉富有弹性的力量，整个人体线条粗犷而流畅。马约尔的这类作品有很多，它们充分展示了裸体所具有的无限魅力，人体被赋予了如此丰富和广阔的含义，象征了人的精神世界和充满了生命的活的自然。这件雕塑作品被放置在户外，人们在欣赏它的时候，可以最大限度地将雕塑溶于自然之中，并充分展开联想，挖掘出作品更深层次的美。《河流》还有两个姐妹篇：《山岳》和《大气》，它们构成了自然三部曲，堪称是马约尔的象征主义代表作。
评价
一位美术权威在评论马约尔时说：“假如说罗丹的理想是把云石和青铜变成肉体，那么马约尔的理想则是将肉体化为云石和青铜。”在马约尔神奇的手中，一尊尊体态丰盈的女裸雕像、简练、安详，形态饱满而转折柔和，节奏舒畅而意蕴深远。马约尔虽为罗丹的弟子，但绝不邯郸学步，他独树一帜，另辟蹊径，其艺术特色和艺术风格与罗丹迥异。他的作品不诉诸文学情节，也不刻意追求绘画效果，而是赋予一种抽象的寓言性质和象征意义。
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