　　陈洪绶明末清初著名书画家、诗人--姚易君历史网

中文名：陈洪绶、陈莲子、陈胥岸

别名：陈章侯、陈老莲

国籍：中国

民族：汉族

出生地：浙江绍兴府诸暨县枫桥陈家村(今浙江省诸暨市枫桥镇陈家村)

出生日期：1599年

逝世日期：1652年

职业：书画家、诗人

主要成就：创高古奇骇的人物画风，变形人物画杰出代表17世纪最具艺术个性的人物画家

代表作品：《升庵簪花图》、《九歌图》等

墨明末清初画家;三百年来无此墨的陈洪绶简介

陈洪绶(1598—1652)，字章侯，号老莲，诸暨枫桥人。明末清初画家。幼年丧父，家境坎坷，天资聪颖，10岁能濡墨作画，临摹前人，汲取营养。14岁时“悬其画市中”能“立致金钱”。中秀才后，受业于刘宗周、黄道周，学业大进，因屡试不第，遂专心于书画。画家蓝瑛见而奇之，与之相交甚深。19岁时作《屈子行吟图》，所写屈原像，表神兼备，广为流传，20岁时书画声名已著。此后往返于杭州、萧山、山阴间，一度北游至京津，所交多当时名士。42岁时再次去北京，捐国子监生，召为舍人，受崇祯帝赏识，使临历代帝王图像，因得纵观内府藏画，艺事益进，声名更甚，与崔子忠齐名，有“南陈北崔”之称。公卿大夫以一识其面为荣，得其片纸张只字视若圭璧，一时“海内传模者数千家”。其作品被广为收藏，远播朝鲜、日本，蜚声海外。

能诗工书，尤精绘事，无论人物、花鸟、山水、竹石均富创新精神，独具风貌。高古奇骇，工而入逸，躯干伟岸，姿神奇秀，笔法细劲，风神衣袂间能独写性情，善于表现人物之内在精神，画坛评价最高。其版画更有独到成就，《水浒叶子》、《博古叶子》、《九歌图》、《鸳鸯冢》、《归去来图》及《西厢记》插图，经雕工刻印，流传不绝，在中国版画史上具有卓越贡献，人称“三百年来无此笔墨”。后世王树谷、华晶、罗聘及晚清任熊、任熏、任预，近代任颐，现代程十发等画家多师承之。

崇祯十七年(1644)，洪绶47岁，因其父与徐渭为忘年交，以此因缘，借居山阴徐渭故居青藤书屋。是年清兵入关，洪绶悲明朝之沦亡，常与祁彪佳等反清志士往还，纵酒使气，或歌或泣，胸中磊落之慨，托诸诗画。清顺治三年(1646)清兵陷绍兴，鲁王入海，陈洪绶被清兵所掳，因拒画险遭杀害。逃出虎口后，避乱会稽山中云门寺，削发为僧，改号悔迟、悔僧、云门僧，为僧一年余，后卜居薄坞。50岁以后，又重寓绍兴、杭州，卖画度日。

一生博学善饮，狂放不羁，喜为贫贱者作画，周其困乏，豪门贵族，虽千金也不为动笔，权倾朝野的马士英闻老莲好酒，特以名贵酒器相赠求见，遭闭门拒绝。写诗甚工，七绝最佳，却为画名所掩。作品有《宝纶堂集》10卷、《避乱草》1卷、《筮仪象解》4卷等遗世。

继李公麟之后最伟大的人物画家？乱世天才陈洪绶如何在画坛上崛起的？

陈洪绶，字章侯，号老莲，出生于明末乱世，一度出家为僧，号悔僧。后世研究者称他为稀有的“全才”，花鸟、山水无一不通，尤精人物画，被美国汉学家、艺术史学家高居翰称为“继李公麟(北宋画家，擅长白描人物)之后，最伟大的人物画家。”

　　《水浒叶子》内页，陈洪绶，黄君倩刻，四川省图书馆藏。

早熟的天才

1598年(明万历二十六年)，明神宗已连续不上朝12年，南方由文人形成的在野集团纷争不断，北方的建州女真统领努尔哈赤加速对女真诸部的征伐。

这一年，浙江诸暨的仕宦子弟陈于朝迎来他第二个儿子，取名洪绶，小名莲子。

陈家子弟从汉代起就在朝廷做官，高官辈出，但陈于朝却止步于秀才，累试不第。陈洪绶9岁时，陈于朝郁郁而终。

虽然家道中落，但陈洪授依然受到很好的教育，并且很早就显现出绘画的才能。最为人津津乐道的就是他4岁时，去未来岳父家上课，淘气地在人家墙上画出巨大的关公像，栩栩如生，让岳父大吃一惊，以至于设案供奉起来。

10岁前后，陈洪绶的才能已经让他的老师蓝瑛、孙杕自叹不如。14岁，陈洪绶“悬画市中”，可以“立致金钱”。

19岁，陈洪绶与妻子学习骚体期间，用两天的时间完成了12幅白描人物插图《九歌》。

高居翰称，此时陈洪绶的画细腻节制，极为精巧，“不但在风格上具有高度的复杂性，同时，在意象上也很耐人寻味。”体现出陈洪绶作为少年天才早熟的一面。

这个期间，陈洪绶参加了乡试，考取生员，走上了父亲以及当时士大夫子弟唯一的生存模式——仕进用世，光宗耀祖。

少年时代结束，现实铺天盖地而来。

　　饮茶图，陈洪绶，私人收藏。

功名与画名

用“全才”、“伟大”、“有太古之风”这些词语用来形容陈洪绶是苍白的。中国艺术幽远的长河之中，带着这些标签的画家，如过江之鲫。陈洪绶是复杂的，他既是非凡卓越的画家，也是平凡郁郁不得志的落第儒生。乱世遗民又给他的人生添加了更多戏剧化色彩。

陈洪绶遵循着教育的指导，将前半生耗于科举，但不幸与他的父亲一样屡试不第。1624年，陈洪绶26岁，科举连续失利，青梅竹马的爱妻去世，接连打击让他出现酗酒的问题。

1636年，皇太极继位，将国号改为“清”，与南明分庭抗礼。1638年，皇太极第9子福临出生。这年，41岁的陈洪绶再次落榜。为了继室和8个孩子的生计，陈洪绶需要找到更多的经济来源。

尽管如此，台湾明代文学研究者林宜蓉认为，陈洪绶的命运依然比大部分默默无名、穷困潦倒的画家好很多。他早早就以画技扬名，画作在市场上也是“片纸尺绢，为世所珍”。

　　荷花鸳鸯图，陈洪绶，台北故宫博物院藏。

不过，中国传统上“重道轻艺”，在诗文书画四艺中，绘画又是最末一样，所以职业画家备受歧视。肩负着的“光宗耀祖”职责的陈洪绶很清楚这一点，所以从未因为自己的画名而沾沾自喜。

不能取仕，画得再好也不会被人认为是“文人画”，高居翰觉得，“陈洪绶或许是这么想的，既然要做职业画家，干脆就彻底一点。”

陈洪绶的作画手法更加恣意，甚至使用了一些“庸俗”的要素，如古怪的笔法，戏剧化的姿态，夸张的表现手法。高居翰认为陈洪绶的天才，让他可以脱离僵化的传统技巧，从“低劣文化”中获得新鲜的材料，在表达自我的同时，将这些娱乐大众的题材，发挥到极高的境界。

这个方法，在陈洪绶为戏曲和小说等通俗读物设计版画插图中，发挥得淋漓尽致。

　　玉堂柱石图，陈洪绶作，故宫博物院藏。

晚明是中国历史上木刻雕版最活跃的一个时期。明刻本，从古至今都是书画收藏家的至爱。这其中，人物版画成就最高的就是陈洪绶。而四川省图书馆所藏的黄君倩(亦作蓓)刻《水浒叶子》是目前可知，陈洪绶版画中最早刻版的作品。

《水浒叶子》之鲁智深，陈洪绶，黄君倩刻，四川省图书馆藏。

叶子，是明末盛行的“桌游卡牌”。有考证认为叶子就是马吊牌，即现代麻将牌的前身;也有说叶子可作为酒牌，在行酒令时使用。

《水浒叶子》原有数个版本流传，包括文史学家郑振铎所收藏的黄肈初刻本(约刻于崇祯十四年)。上世纪70年代，广州收藏家王贵忱发现了一本约刻于天启年末，崇祯年初的《水浒叶子》，并将它赠送给了时任中联部副部长的李一氓，希望可以将其出版。据黄苗子回忆，王贵忱曾担任李一氓的警卫员。

这本册子共白描40位水浒人物，无背景，打扮、姿态、角度各异。据陈洪绶的赞助人张岱的记录，《水浒叶子》创作的原因是为了接济一户贫困的文人家庭。

与19岁时，用两天的功夫激情创作《九歌》人物图不同，陈洪绶兢兢业业花了4个月的功夫才画完《水浒叶子》。

同时，陈洪绶也摒弃了青年时代精致的笔触，使用棱角转折，短粗结实的“粗俗”笔法描绘人物。他笔下的水浒人物身体扭曲变形，手势夸张，使得整个牌面十分活泼。

高居翰解释这是一种强而有力的表现手法，可能参考了戏曲的身段，古代的手法以及当时通俗画的风格，“这些做法与文人画家笔下那种举止内向且欲言又止的人物典型，似乎南辕北辙。”

　　杂画之饮酒图，陈洪绶。美国大都会博物馆藏。

高居翰不相信这是陈洪绶仅仅为了迎合大众口味而采取的做法，他觉得陈洪绶是在故意的脱开“高雅艺术”的限制，用更灵活的民间材料表达自己的想法，即迎合当时文人“在爱情传奇、激情和游戏等私密的领域里，找寻诚意或真实……”的趋势。

而陈洪绶等一干文人对于雕版的热情，也将这个平民化的商品提高到前所未有艺术和技术高度。

享誉明末画坛：爱画云山，花草，也爱美人的陈洪绶

陈洪绶(1599～1652)，明末清初著名书画家、诗人。字章侯，幼名莲子，一名胥岸，号老莲，别号小净名，晚号老迟、悔迟，又号悔僧、云门僧。汉族，浙江绍兴府诸暨县枫桥陈家村人。年少师事刘宗周，补生员，后乡试不中，崇祯年间召入内廷供奉。明亡入云门寺为僧，后还俗，以卖画为生，死因说法不一。

一生以画见长，尤工人物画。所画人物躯干伟岸，衣纹线条细劲清圆，晚年则形象夸张，或变态怪异，性格突出。花鸟等描绘精细，设色清丽，富有装饰味。亦能画水墨写意花卉，酣畅淋漓。还长于为文学作品创作插图，能表现出原作人物的精神气质。其画手法简练，色彩沉着含蓄，格调高古，享誉明末画坛，与当时的顺天崔子忠齐名，号称“南陈北崔”。

陈洪绶祖上为官宦世家，至其父家道中落。出生前，有道人给他父亲陈于朝一枚莲子，说“食此，得宁馨儿当如此莲”，所以陈洪绶出生后，小名即为莲子(晚号老莲)，谱名则为洪绶，一名胥岸，字章侯。

陈洪绶幼年即展露出了极高的绘画天赋。相传陈洪绶四岁时到已订亲的岳父家读书，见室内墙壁粉刷一新，便用桌椅做脚手架，在墙上画了一尊八九尺高的武圣关公像，像身拱手而立，栩栩如生，老丈人见了，吓得赶紧下拜，并且长期供奉(闻于翁，翁见矦像，惊下拜，遂以室奉矦)。九岁父亲去世，随蓝瑛(“浙派三大家”之一)学画花鸟。蓝瑛赞叹道：“使斯人画成，(吴)道子、(赵)子昂均当北面，吾辈尚敢措一笔乎!”自愧在人物写生上力不及洪绶，并从此立誓不再画人物，曰：“此天授也。”

有一次，陈洪绶在杭州学府里见到李公麟七十二贤石刻像，用十天时间画了一个摹本，人们都说临得很像，陈洪绶听了很高兴。后来他又去临了十天，边临边加以改造，结果人们都说临得不像，而陈洪绶听了却更高兴。

崇祯十六年(1643)，南归隐居绍兴。明朝覆没后，清兵入浙东，陈洪绶避难绍兴云门寺，削发为僧，自称悔僧、云门僧，改号悔迟、老迟，曾自云：“岂能为僧，借僧活命而已”，“酣生五十年，今日始见哭”。一年后还俗，晚年学佛参禅，在绍兴、杭州等地鬻画为业。相传一位官员为骗取陈洪绶的画，便声称自己有件古画，不知是宋画还是元画，请陈洪绶到他的船舱中去鉴定一下。不料那官员拿出来的不是画而是绢，执意要陈洪绶为他画画。陈洪绶一面破口大骂，一面脱衣服准备往水里跳，弄得那官员只好作罢。陈洪绶性格放浪而好色，试图收藏或收购他的作品的人，竞相到他经常出入的妓院去求画。清军攻占南京时，大将军固山额真从城中抓获陈洪绶，大喜过望，当即指使陈洪绶作画，陈不画，拿刀威胁，也不画;最后用酒和美女引诱才得以如愿。

陈洪绶的艺术成就，首先表现在版画方面。明代至清初是中国版画的黄金时代，尤以萧云从、陈洪绶两位主持画坛的大家之作为最。萧的传世木版画以山水为佳，而陈洪绶则独霸人物画坛。

陈洪绶虽不以书法名世，但其于书法艺术方面所取得的成就也是相当惊人的。陈洪绶作书严循中锋用笔之法，他深谙掌竖腕平执笔的奥秘。其间虽小有以侧锋取妍处，但他能立即将笔调整过来。如此高超的控笔能力，无疑只能以掌竖腕平执笔法为之方可。从其书作中，我们可以感到，陈洪绶作书，心态是愉悦恬静、轻松欢跃的，书写过程对他来说似乎是一种最甜美适畅的享受。

综观陈洪绶在人物画上的成就，壮年时已由“神”入“化”，晚年则更炉火纯青，愈臻化境。造型怪诞、变形，线条清圆细劲中又见疏旷散逸，在“化”境中不断提炼。

鲁迅先生说“老莲的画，一代绝作”，明朝画家陈洪绶那些事儿。

我不喜欢“明朝画家”这个称呼，在我生活的那个年代，我被尊称为“画师”。毫不谦虚地说，我的画功了得，有人说“明三百年无此笔墨”，对此赞誉我欣然笑纳。

有人说我的画荒诞而深情，充满怪趣味和真性情。鲁迅先生则说“老莲的画，一代绝作”。

————————————

天赋异禀

据家里的长辈说，母亲怀我的时候，一个道人来到我家，送给我父亲陈于朝一枚莲子，说“食此，得宁馨儿当如此莲”，所以我出生后，小名即为莲子(晚号老莲)，父亲给我起的大名则为“洪绶”，一名胥岸，字章侯。

我出生在官宦世家，但是在父亲这一代家道中落，让年幼的我体会到了世态炎凉，看透了人情冷暖，也许这样的身世造就了我“怪异”的性格。

　　醉愁图

我相信，人生来是具备某些天赋的，而我的天赋就是画画。

记得4岁那年，到亲戚家的私塾里念书。有一次，亲戚家的墙壁粉刷一新，交代家童不要弄脏墙壁。就在亲戚离开后，我看着高大的墙壁上，觉得光秃秃的没意思，如果画些什么会很好看的。可是因为家童在旁看守，于是对家童说：“你为什么不去吃饭呢?你放心好了，我不会弄脏的。”

家童便放心地吃饭去了。我脑海中则浮现了一尊不知在哪里看过的关公像，于是便用桌椅做脚手架，拿起笔把它的样子画在墙壁上。不久，家童回来一看这情景，怕被打一顿，吓得嚎啕大哭。

后来，我的亲戚见了，以为是关公显灵，不但不怪罪我，反而对画像又是下跪又是作揖，从此就把这间房子作为供奉神像的地方。

　　采菊图

人要想有所成就，光有天赋是不行的，还要有运气。我是一个不幸的人，九岁的时候父亲就去世了，但我又是一个非常幸运的人，在10岁那年遇到了我的绘画老师蓝瑛，得以跟随他学画花鸟。对绘画的热爱让我非常勤奋刻苦，名师的教导让我进步神速。

我还记得，有一次我听说杭州府学里保存有北宋大画家李龙眠的七十二贤画像石刻，就央求蓝瑛老师带我去临摹。果然是大家的手笔啊，我一进去，马上被这些画法纯朴、刻工精致的画像深深吸引住了。关起门来，一连观摹了三天，临了一个本子出来，送给老师去看。

老师看了看说：“你临得很像啊!”

得到老师这样的赞誉，我听了当然很高兴，但是并不满意。第二天又来到府学，关起门来，一连揣摹、学习了六天之后，又拿了一本子出来，送给蓝瑛老师去看。

这次老师摇摇头说：“这回你临得不像啦!”

我更高兴了，但是还不满意，回到家里，关起门来，又日夜揣摹、学习。九天之后，又拿了一个本子出来，送给老师去看。

老师看了，赞叹道：“等你学画有成，连吴道子、赵孟頫这些大师都要向你北面称臣了，像我这样的还敢说会画画吗!”他自愧在人物写生上不如我，并从此立誓不再画人物，说：“这就是天赋啊!”

我这才真正地高兴起来，因为第一次，临得很像，那是古人的东西;第二次，临得不像，那是我开始向古人学;第三次，才是我从古人作品的刻苦摹习中创造出来的东西，才真正是我自己的作品了。

其实，不管是画画还是做别的事情，都是一样的道理，刚开始要向前人学习，但不能一味摹仿，要闯出一条自己的路子才对啊!

水浒人物版画是我的成名作

14岁那年，我从诸暨来到杭州，在西湖涌金门附近租了一间房子，以卖画为生，一边卖画维持生活，一边仍寻师访友，勤奋学习。

当时的西湖岳王庙，是一个规模很大的市场，我经常来到这里，看那些卖羹饭的，卖杂货的，唱曲子的，表演扑打和踩高跷的，形形色色的人物，我都要细细观察，一一描摹下来。回想一下，我觉得后来能画出那些栩栩如生的人物画，和平时的勤奋观察和练习是分不开的。

《水浒叶子》是我二十八岁时，花费四个月所作的一组版画精品。栩栩如生地刻画了从宋江至徐宁凡四十位水浒英雄人物。这套图一出世，不仅民间争相购买而且博得了一班文人画友的交口称赞。

　　浪子燕青

虽然我喜欢画画，甚至以画画为生，但是在我生活的那个年代，人们还是认为出仕为官才能出人头地。在这样的观念下，我积极参加科举考试，但是32岁那年参加会试没有考中。

40岁的时候，才买了个官儿，捐赀入国子监，召为舍人，因为我的一技之长，奉命临摹历代帝王图，因而得观内府所藏古今名画，技艺益精，名扬京华。

　　童子礼佛图

酒和女人是灵感源泉

我喜欢喝酒，更喜欢女人，可以说“无酒不成画，无女不成眠”。别人说我太疯癫，我笑他人看不穿。如果世界上没有酒和女人，那将多么无趣啊!

1639年，时近中秋，我和好友张岱在西湖边的画舫应酬回来，看到月色明亮如许，两人又乘兴划船到断桥，一路饮酒、吃塘栖蜜橘，真个不亦快哉。途中有一女郎要求搭船，此女“轻纨淡弱、婉瘗可人”。我本来喝得昏昏欲睡，美女当前瞬间把持不住，以唐代传奇中的虬髯客自命，要求此女同饮。女郎竟然也一点不扭捏，欣然就饮，把船上带的酒都给喝空了。

问女郎家住何处，她总笑而不答。等她下了船，我悄悄地在后面跟踪，只见此女身影飘过了岳王坟，就再也找不到了。回来跟朋友们说起，大家都说我是遇上了“狐狸精”，哦，一次如此美好的邂逅，就算是狐狸精又如何!