中文名称：让-巴蒂斯特·波克兰
外文名称：Jean Baptiste Poquelin
别名：Molière(莫里哀)
国籍：法国
民族：法兰西
出生地：巴黎
出生日期：1622年1月15日
逝世日期：1673年2月17日
职业：喜剧作家、演员、戏剧活动家
信仰：天主教
主要成就：创立芭蕾舞喜剧
代表作品：《无病呻吟》，《伪君子》，《悭吝人》
性别：男
一代喜剧大师莫里哀如何死的？莫里哀的生平简介及人物事迹
莫里哀(Molière，1622年1月15日-1673年2月17日)，原名为让·巴蒂斯特·波克兰(Jean Baptiste Poquelin)，法国喜剧作家、演员、戏剧活动家。法国芭蕾舞喜剧的创始人。
莫里哀是他的艺名，法语意为长春藤 。莫里哀是法国17世纪古典主义文学最重要的作家，古典主义喜剧的创建者，在欧洲戏剧史上占有十分重要的地位。代表作品《无病呻吟》，《伪君子》，《悭吝人》等。
1622年1月15日 生于巴黎一个具有"王室侍从"身份的宫廷室内陈设商家庭。
1643年 放弃世袭权利，与贝雅尔兄妹等朋友组成"光耀剧团"在巴黎演出。
1644年 取艺名为莫里哀(法语意为长春藤 )。
1645-1658年 带领剧团在法国外省各地巡回演出
1659年起，由于剧目受到国王路易十四的赏识，剧团开始长期在巴黎演出，此后的时期也是他创作的高潮期。 但由于长期劳累，莫里哀患上了严重的肺病。
1662年 与比他小20岁的妻子结婚。
1673年2月17日 他在身体非常不适的情况下，带病坚持表演自编剧目《无病呻吟》。他在舞台上的种种虚弱表现被观众认为是切合剧目内容非常真实的表演，因而赢得了热烈的喝彩。演出完毕后几个小时后，莫里哀与世长辞。
1673年2月17日的晚上，法国巴黎剧院上演一部喜剧《无病呻吟》，担任主角的是作者本人─莫里哀。开演前，他妻子恳切地劝他说："你病得这样重，就不要登场了吧!"他回答说："这有什么办法呢?假如一天不演出，那五十个可怜的兄弟又如何生活呢?"他忍着病痛参加了演出。剧场里座无虚席。莫里哀登场了，台下响起热烈的掌声。剧中人"心病者"是一个挂着医生招牌的江湖骗子，没病装病，而扮演的人却真正有病，经常痛苦地皱眉咳嗽，观众还以为是莫里哀表演得逼真，就热烈地鼓掌喝彩。由于咳嗽挣破了喉管，当掌声尚未平息时，他的生命已结束在舞台上了。
莫里哀死的时候，葬礼很简单，只有两个教士参加，没有任何观众，而且是在日落黄昏之后，悄悄的进行。但是，不管怎样，一个伶人终于获得葬于圣地(著名的拉雪兹神父公墓)!
次日，全巴黎都知道了这件事--一个伶人，没有宣布放弃他的职业，没有经过赦免他演戏、写戏的罪过居然在宗教认可的圣地上安葬了--这是他为艺术争得的荣誉。
莫里哀是位喜剧大师，但是他的死却是一场悲剧。为了维持剧团开支，他不得不带病参加演出。1673年，在演完《无病呻吟》最后一幕以后，莫里哀咯血倒下，当晚就逝世了，终年51岁。由于教会的阻挠，他的葬礼冷冷清清。
法国古典主义文学及欧洲文艺复兴运动的杰出代表——莫里哀
莫里哀(Molière，1622年1月15日-1673年2月17日)，原名为让·巴蒂斯特·波克兰(Jean Baptiste Poquelin)，法国喜剧作家、演员、戏剧活动家。法国芭蕾舞喜剧的创始人。
莫里哀是他的艺名，法语意为长春藤 。莫里哀是法国17世纪古典主义文学最重要的作家，古典主义喜剧的创建者，在欧洲戏剧史上占有十分重要的地位。代表作品《无病呻吟》，《伪君子》，《悭吝人》等。
莫里哀的主要作品：
《可笑的女才子》(Les Precieuses ridicules，1659年)
《太太学堂》(l'Ecole des femmes，1662年)
《伪君子》又名《达尔蒂夫》(Le Tartuffe，1664年)
《唐璜》(1665年)
《愤世嫉俗》(Le Misanthrope，1666年)
《吝啬鬼》又名《悭吝人》(L'Avare，1668年)
《浦尔叟雅克先生》(Monsieur de Pourceaugnac，1669年)
《贵人迷》(Le Bourgeois gentilhomme，1670年)
《无病呻吟》(Le M[2] alade imaginaire，1673年)
他的去世震动巴黎。天主教不给他行终敷礼，也不给他坟地。莫里哀夫人只得向国王请求。路易十四认为巴黎大主教有些过分，可能引起人民公愤。最后，大主教勉强批准了出殡，限制在天黑以后，把他埋葬在一个小孩子的墓地。据说，后来再找莫里哀的坟头就找不到了，因为早已让教会挖掉，不知把骸骨抛到什么地方去了。
歌德说：“莫里哀如此伟大，每次读他的作品，每次都重新感到惊奇。他是一个独来独往的人，他的喜剧接近悲剧，戏写得那样聪明，没有人有胆量想模仿他。”歌德又讲他自己“从青年时期就读、就爱莫里哀，我一生向他学习了许多东西。我每年一定要读他几出戏，好叫自己保持一种经常和美好事物的接触。我不仅喜欢他的完整的艺术手法，还喜欢诗人那种可爱的自然、高尚的心灵”。
歌德的谈话对了解莫里哀有很大帮助。欧洲整个18世纪的喜剧都是从他这里派生出来的。丹麦的霍尔堡、英国的谢里丹、意大利的哥尔多尼等人，都因师法莫里哀而见称于世，但是形象总不及他那样高大。
莫里哀的戏剧作品的特点是把生活写透，把矛盾写透，把性格写透。他特别重视自然面貌，接近观众。他所创造的每一个人物，无论资产者、贵人、农民、少爷、小姐、佣人、流氓，无论什么样的人，都用合乎各自地位的语言。他的主要人物都有阶级性格做底子。据说，布瓦洛给他起了一个“静观人”的外号，他的敌人也说他有爱观察的习惯。一般人认为他远在资产阶级革命前100多年，就点起了资产阶级革命之火。总之，像他那样勇敢的喜剧作家，后来的喜剧作家和他一比，资产阶级的烙印反而深了，也胆怯得多了。所以法国人说起他来，总爱用“无法模仿的莫里哀”来评价他。
莫里哀不仅是一位杰出的剧作家，一位出众的导演，还是一位成就极高的优秀演员，他还培养了一代群星灿烂的表演艺术家。他是法国戏剧历史上贡献卓越的戏剧家，也是整个欧洲戏剧事业发展的推动者。
莫里哀的戏剧作品，在各国广泛翻译出版，经常演出，中国也早就翻译出版了他的不少著名喜剧，《吝啬鬼》(一译《悭吝人》)、《达尔杜弗》(一译《伪君子》)等剧，常在中国舞台上演出。
莫里哀情史主要讲述的是什么 莫里哀作品有哪些
《莫里哀情史》是一部以莫里哀的生平中那流浪的十二年来展开剧情的电影纪录片，那么《莫里哀情史》主要讲述的是什么呢?
莫里哀图片
在21岁的时候，莫里哀离开了家庭，和朋友合作共同创建了一个剧院。但是剧院运营的并不成功，1644年，剧院倒闭了，莫里哀变得负债累累，而他又没有那经济实力去偿还这笔债务，便被抓捕入狱了。后来，莫里哀的父亲将其保释了出来。
前一次的失败并没有泯灭莫里哀对于戏剧的热爱，他参加了另一个剧团，并跟着这个剧团离开了巴黎，在法国的西南一带流浪。这一流浪就是十二年的时间。在这十二年流浪之后，莫里哀重回巴黎，到处演戏，不断创作剧本，他的戏剧事业蒸蒸日上。
但是，这十二年的时间里，莫里哀做了什么，他待在哪个地方，他的生活是怎么样的，没有人知道。后来，有的史学家声称在这十二年的时间里，曾有人发现了莫里哀的踪影。
利用莫里哀这十二年的未知经历，劳伦·泰拉德创作了这样的一部电影纪录片——《莫里哀情史》。他集中于这十二年的时间中莫里哀与乔丹恩先生的关系来展开剧情：乔丹恩是一个很富裕的中产阶级，他喜爱戏剧表演，痴迷莫里哀在戏剧中的人物表演。就在他沉醉在莫里哀创造的人物的时候，莫里哀喜欢上了乔丹恩的妻子——爱米尔，就这样，莫里哀开始了他的情史……
法国戏剧作家莫里哀简介
莫里哀是法国的戏剧作家，也是法国的演员和戏剧活动家。那么莫里哀简介是怎么样的呢?
莫里哀图片
莫里哀出生于1622年的1月15日，原名为让·巴蒂斯特·波克兰。莫里哀的父亲是挂毯商和宫廷室陈设商，他用钱买来了“国王侍从”的身份，并希望莫里哀能够子承父业，或者称谓一位律师。
1635年，莫里哀被父亲送进了克莱蒙中学读书，这是一所贵族子弟的学校。三年之后，莫里哀的父亲将“国王侍从”的身份过到了莫里哀的名下。1639年，莫里哀中学毕业，他的父亲为他买了一张奥尔良大学的法学硕士文凭。
可是，莫里哀自小便不喜欢经商，也不想成为一位律师，他喜欢喜剧。在莫里哀21岁的时候，他离开了家，和十几个青年一起组织了一个“光耀剧团”开始在巴黎演戏。可惜演出失败了，莫里哀因此背上了债务，被拘押起来，在父亲的保释之下才得以出狱。1644年，他将“莫里哀”作为自己的艺名，1645年，莫里哀组织的“光耀剧团”解散，离开了法国巴黎，跟着另一个剧团在法国的西南一带开始流浪，一流就流了十二年的浪。
在这十二年的流浪生涯中，莫里哀了解了法国人民的生活，熟悉了法国的社会，学习了人们喜爱的闹剧和意大利的“即兴喜剧”。这十二年，莫里哀锻炼成了一个出色的戏剧活动家。
1652年之后，莫里哀成了剧团的负责人，并开始创作剧本。他所创作的剧本深受民众的喜爱，还被邀请为路易十四演出，自此之后莫里哀便开始定居在巴黎。
后来，莫里哀为了维持剧团的开支而带病参加演出，在1673年2月17日的《无病呻吟》最后一幕落幕之后，莫里哀便咯血倒下，51岁的他当晚逝世。
莫里哀作品有哪些?
身为法国戏剧作家的莫里哀想必有着很多的作品，那么莫里哀作品有哪一些呢?
莫里哀图片
莫里哀自1652年开始创作剧本。1655年，他创作的诗体喜剧《冒失鬼》在里昂上演，第二年，他创作的诗体喜剧《爱情的埋怨》在贝济上演。他所创作的这两个诗体喜剧，使得莫里哀的具体按受到观众的欢迎，随之升高的是剧团的声誉。
1659年，莫里哀在巴黎创作的第一个剧本《可笑的女子》上演，矛头直指贵族。它讽刺资产者的附庸风雅，抨击贵族社会所谓的腐朽无聊的“典雅”生活。1661年，莫里哀的《丈夫学堂》上演。1662年，莫里哀的《太太学堂》上演。《丈夫学堂》和《夫人学堂》是莫里哀在运用古典主义的创作规则的基础上所创作的两部戏剧，后者是法国古典主义喜剧的诞生的标志。
《丈夫学堂》反对封建礼教，拥护顺乎天性的教育，提出了女子教育的问题，一经演出便在社会上引起了一阵轩然大波。教会和封建卫道者散布流言来攻击这个剧本，对此，莫里哀着手写了《〈太太学堂〉的批评》和《凡尔赛宫即兴》两出论战性的短剧。
1664年开始，是莫里哀喜剧创作的全盛时期，同时也是莫里哀反封建反教会斗争最激烈的时期。他创作了《伪君子》、《唐·璜》、《恨世者》、《悭吝人》、《乔治·唐丹》等等著名的作品。
莫里哀喜剧特点 莫里哀喜剧的艺术成就是什么
莫里哀是世界文学史上杰出的喜剧大师，那么莫里哀喜剧特点是什么呢?
图片来源于网络
莫里哀生活在文艺复兴时期，那个时候的法国资产阶级勃兴、封建统治日趋衰亡，这也就决定了莫里哀喜剧的特点。在他的笔下，正面的人物是那些常常被嘲讽的仆人、佃户和工匠，而那些高高在上的贵族、地主等反而是他批判的对象。
莫里哀的喜剧特点有很多，首先，他继承了文艺复兴时期的人文主义者反对封建教会的传统，他的戏剧具有较强的民主倾向。他的代表作《达尔杜弗》就是一个典型的对教会的伪善和封建贵族的腐朽进行了尖锐批判的作品。
其次，他成功地塑了一批性格鲜明的艺术典型，伪君子达尔杜弗、吝啬鬼阿巴贡等等都是他笔下创造的有着鲜明性格的人物。
再次，他创作的喜剧取材于现实生活，他非常注意从民间闹剧的创作中吸取营养，因而他的戏剧富有民族特色。在十二年的流浪生涯之中，莫里哀接触到了民间生活，学习了闹剧，因而为他的创作提供了重要的素材。
第四，他基本遵守古典主义法则，但他不恪守这个法则，在这个法则的基础上，莫里哀也会有做突破。《丈夫学堂》和《夫人学堂》便是莫里哀运用古典主义创作规则所写的两部喜剧。
最后，他与其他一味追求典雅的戏剧不同，他将日常用语搬上了舞台，更加亲民，更加通俗易懂，也更容易戳中人们的笑点。
莫里哀喜剧的艺术成就是什么
莫里哀喜剧的艺术成就超越了古典主义悲剧，进而法国古典主义的代表。那么莫里哀喜剧的艺术成就是什么呢?
莫里哀图片
首先，莫里哀的喜剧有着深刻的思想内容。不像古典主义悲剧那样间接地反映现实。莫里哀的喜剧是直接的，他直接描绘现实，在他看来，喜剧是一定要描绘当代风俗的。莫里哀曾经有过十二年的流浪经历，而这流浪经历使他熟悉法国的社会，了解民众的生活，他对现实进行了广泛地观察，对人情世故也进行了深入地观察。
其次，莫里哀的喜剧中，有不少带有强烈的战斗精神，这是适应了当时的君主专制的需要的。在艺术上，他对戏剧的形成进行了改造，创造了风俗喜剧和性格戏剧。在他的创作中，一个人物不一定只有一种性格，在依照人的复杂性的基础上，他所创造的人物除了一种主性格之外，往往还伴随着其他的附属性格。
他所创造的喜剧还有着不少闹剧的成分，这也是那十二年的流浪生活中他学习到的东西。他将闹剧融入喜剧之中，加上细致地心理刻画，闹剧的成分在他创作的喜剧当中成为了描绘人物的手法之一。
最后，莫里哀将古典主义融入到喜剧之中，创建了古典主义喜剧。他擅长在情节和场景的创造中制造笑点，是法国十七世纪古典主义文学最重要的作家，在欧洲的戏剧史上同样占有十分重要的地位。
莫里哀作品风格是怎样的?
莫里哀是法国十七世纪古典文学最重要的作家，他是古典主义戏剧的创建者，也是法国芭蕾舞剧的创始人。那么莫里哀作品风格是怎么样的呢?
莫里哀图片
莫里哀的作品中有着闹剧的成分。在莫里哀21岁的时候，曾和雅尔兄妹等十几个青年组织了一个“光耀剧团”在巴黎演戏，但是因为演出的失败，莫里哀背上了债务被拘留。在父亲的保释之下才得以出狱。出狱之后的莫里哀解散了光耀剧团，进入了另一个剧团。跟着这个剧团，莫里哀离开了巴黎，开始了在法国西南一带长达12年的流浪生活。
在这12年的时间里，莫里哀生活在民间，也因此熟悉了法国的社会，了解了人民的生活。他学习人们喜爱的闹剧，学习那个以演技著称的意大利“即兴喜剧”，从而锻炼成了一个出色的戏剧活动家。这12年的流浪生活中接触的、学习的东西，为莫里哀在1669年之后，开始在创作中开始运用民间闹剧的艺术传统奠定了基础。
除此之外，莫里哀的作品中还含有古典主义的色彩。《丈夫学堂》和《夫人学堂》便是莫里哀运用古典主义创作规则而创作的两部喜剧，开创了古典主义喜剧之先河，极大地影响了喜剧，乃至是整个戏剧界的发展。
他的喜剧，风趣、粗犷，而又不失严肃。他主张作品自然、合理。他强调以社会效果来对戏剧进行评价。
郑重声明：本文版权归原作者所有，转载文章仅为传播更多信息之目的，如作者信息标记有误，请第一时间联系我们修改或删除，多谢。
